A poco de la final de la copa del mundo conozcamos más sobre África y su diversidad cultural,
Artículos de investigación, notas y comentarios sobre la actividad musical en el Perú, en especial en Arequipa.
martes, 6 de julio de 2010
jueves, 1 de julio de 2010
La Técnica del piano
Inauguramos una nueva sección dedicada a la técnica del piano, así que a estudiar...
miércoles, 30 de junio de 2010
Vuvuzelas !!! y makarapas... ?
Las controversiales VUVUZELAS utilizadas en éste mundial. La vuvuzela , también conocido como lepatata (su nombre tswana) es normalmente una trompeta de plástico de 65 cm, típico por su nota monótona en voz alta, por lo generalentre B♭3. Un instrumento similar, es la conocida corneta, que se utiliza en Brasil y otros países de América Latina. Muchos tipos de vuvuzela, hecha por varios fabricantes, puede producir mayor o menor intensidad y frecuencia(armónicos). La intensidad de estos resultados depende de la técnica de soplado y la presión ejercida.
Las makarapas son una especia de casco adaptado ... mmmm mejor vean el vídeo ..
Las makarapas son una especia de casco adaptado ... mmmm mejor vean el vídeo ..
martes, 29 de junio de 2010
Músicos olvidados
Ordenando algunos links viejos encontré uno qe contiene un paseo por los géneros musicales tradicionales de Colombia, hay danzas, videos, fragmentos sonoros, documentos, fotos ... en fin.
dale click aki .
lunes, 28 de junio de 2010
¿Cómo se hacen... los pianos de cola ?
Gracias Eros !, el vídeo muestra cómo se fabrican los pianos de cola no me quiero imaginar como era siglos atrás...
jueves, 24 de junio de 2010
Variaciones de la Vaca Lechera
Un toque de humor para la vaca lechera... 13 variaciones de la pieza popular
viernes, 11 de junio de 2010
Coro nacional de niños: Canciones varias
Acabo de encontrar esta bella versión de cantos tradicionales, interpretados por el Coro Nacional de Niños los temas: Cerrito de Huajsapata, Adios pueblo de Ayacucho y Valicha. En un contrapunto a 2 voces & piano.
lunes, 7 de junio de 2010
La orquesta de la Paz
El director de orquesta argentino, Daniel Barenboim, ha asegurado, en relación con el conflicto de Oriente Medio, que "para tener la paz se necesitan muchas cosas, como luchar contra la ignorancia y reconocer que no se trata de un conflicto normal" para el que no cabe ni una solución militar ni tampoco diplomática.
Baremboim, -que desde hace nueve años dirige en la localidad sevillana de Pilas (sur de España) la orquesta West-Eastern Divan, integrada por jóvenes músicos españoles y de todos los países de la región de Oriente Medio-, ha añadido que "hay que reconocer que se han cometido muchos errores y que hay que encontrar una solución justa" para ambos pueblos, el israelí y el palestino."
El director ha asegurado que el objetivo de la orquesta estará cumplido el día en que pueda actuar con libertad y sin problemas en todos los países de los que son originarios sus 120 integrantes, ya que también la conforman jóvenes músicos de Egipto, Turquía, Líbano, Siria, Jordania e Irán, entre otros.
Baremboim, -que desde hace nueve años dirige en la localidad sevillana de Pilas (sur de España) la orquesta West-Eastern Divan, integrada por jóvenes músicos españoles y de todos los países de la región de Oriente Medio-, ha añadido que "hay que reconocer que se han cometido muchos errores y que hay que encontrar una solución justa" para ambos pueblos, el israelí y el palestino."
El director ha asegurado que el objetivo de la orquesta estará cumplido el día en que pueda actuar con libertad y sin problemas en todos los países de los que son originarios sus 120 integrantes, ya que también la conforman jóvenes músicos de Egipto, Turquía, Líbano, Siria, Jordania e Irán, entre otros.
martes, 18 de mayo de 2010
Daniel Baremboim: habla sobre educacion y música
El pianista y director Daniel Baremboim habla sobre el acercamiento de la música a la sociedad...
viernes, 14 de mayo de 2010
Partituras de Agustin Barrios
Agustin Barrios, paraguayo de nacimiento, gran cultor de la cultura y música latinoamericana. Aqui dos links donde pueden encontrar la obra del maestro Agustin Barrios: link1 y la pagina que lleva su nombre http://www.agustinbarriosmangore.com/
El 14 de agosto de 1932 se presentó, en Bahía, Brasil, como Nitsuga Mangoré, el Paganini de la guitarra de las selvas del Paraguay, donde la palabra Nitsuga corresponde a Agustín, escrito al revés; y Mangoré viene de un legendario jefe guaraní que peleó ante la conquista española; además del nombre, adoptó también la idea de presentarse en concierto con trajes tradicionales de Paraguay.
Fue tanto el éxito obtenido con el personaje de "Mangore" que en varios países fue más conocido con el nombre del cacique que con el nombre propio. Además él mismo se encargó de divulgar la leyenda que fue educado en las reducciones jesuiticas, que desaparecieron antes de 1800.(1)
(1)Wikipedia
El 14 de agosto de 1932 se presentó, en Bahía, Brasil, como Nitsuga Mangoré, el Paganini de la guitarra de las selvas del Paraguay, donde la palabra Nitsuga corresponde a Agustín, escrito al revés; y Mangoré viene de un legendario jefe guaraní que peleó ante la conquista española; además del nombre, adoptó también la idea de presentarse en concierto con trajes tradicionales de Paraguay.
Fue tanto el éxito obtenido con el personaje de "Mangore" que en varios países fue más conocido con el nombre del cacique que con el nombre propio. Además él mismo se encargó de divulgar la leyenda que fue educado en las reducciones jesuiticas, que desaparecieron antes de 1800.(1)
(1)Wikipedia
miércoles, 12 de mayo de 2010
Mr. Bean y el piano
Ni Mr Bean se salva de los encantos de la música y decide comprar un piano... aqui las locas ocurrencias de Mr Bean...
martes, 4 de mayo de 2010
Fish: Carmen
Una versión preciosa de "Carmen" interpretada por el afamado duo operístico Pecigina & Pecigini,
domingo, 25 de abril de 2010
A menudo los músicos
Gracias al FLADEM 2009, tuve la alegría de conocer a Laura en una de las sesiones de Identidad, intercambiamos correos y desde allí he conocido una labor sincera y sin descanzo del arte al servicio de la educación, la propuesta "A menudo los músicos..." es el tema de esta entrada una entrevista a una labor ya de 10 años, que recientemente a sido reconocida por la Cámara de Diputados de Buenos Aires. Aquí la entrevista virtual concedida por Laura:
OC:¿En qué consiste el Proyecto “A Menudo, los Músicos…”? ¿Por qué el nombre?
LV: “A menudo, los músicos…” es una propuesta pedagógica y artística que vincula la música con los demás lenguajes del arte. Surge de la necesidad de revalorizar la educación artística en la institución educativa y enlazarla directamente con la cultura del lugar. Es caso de Glew, la ciudad donde vivo hace 20 años, en la que no había para chicos (ni grandes) propuestas culturales, ni espectáculos ni motivos de encuentro en relación al arte y la cultura. (sólo la fiesta del pueblo una vez al año)
El nombre se debe al doble sentido de: los músicos con su música al servicio de los chicos, por un lado y en otro sentido, hace referencia a la permanencia y continuidad de los músicos haciendo la música, produciendo arte y cultura. “A menudo” ya tiene 10 años
OC:¿Hace cuánto que trabajas en el arte? ¿Cómo te iniciaste?
LV: Supongo desde siempre hago música. Cantando en momentos familiares, luego en el Jardín, socializando en la escuela y la comunidad y demás… Luego al tener más independencia empecé a estudiar, cantar en coros, tomar clases, formar grupos
OC: ¿Qué momentos recuerdas con más ánimo y gratitud?
LV: Lo que me hace bien es cuando las personas me recuerdan momentos que pasaron y olvidé y cuentan desde su vivencia. Me refresca, me siento agradecida. Pueden ser canciones, conciertos, obras realizadas, actos escolares.
Me da mucho gusto recibir propuestas con entusiasmo en torno a la actividad musical, a la creación.
OC: ¿Cómo deberían ser los nuevos espectáculos promovidos desde las instituciones culturales, es decir desde los municipios o casas de cultura?
LV: De calidad artística, representativos de la gente y su cultura. Que tiendan a sensibilizar en torno a las necesidades, aspiraciones, deseos de las personas y al cuidado y valoración de nuestro patrimonio. Que nos reúna sin violencia ni riesgos. Que sean variados, diversos en cuanto a las temáticas y lenguajes y miradas y abordajes. Con natural calidad artística
OC: Finalmente ¿Qué mensaje dejarías a muchos profesores y artistas de otras disciplinas, a raíz de tus experiencias?
Doy a conocer y sincero mi intención de seguir llevando a cabo realizaciones musicales, artísticas, educativas y compartirlas. Es la única forma posible de investigar y sensibilizarse en torno a los lenguajes y a la comunicación. Invito a realizar juntos desde la experiencia de cada uno. Me gusta en especial la música de los pueblos viajar y escuchar nuevas voces.
Gracias Laura !!
OC:¿En qué consiste el Proyecto “A Menudo, los Músicos…”? ¿Por qué el nombre?
LV: “A menudo, los músicos…” es una propuesta pedagógica y artística que vincula la música con los demás lenguajes del arte. Surge de la necesidad de revalorizar la educación artística en la institución educativa y enlazarla directamente con la cultura del lugar. Es caso de Glew, la ciudad donde vivo hace 20 años, en la que no había para chicos (ni grandes) propuestas culturales, ni espectáculos ni motivos de encuentro en relación al arte y la cultura. (sólo la fiesta del pueblo una vez al año)
El nombre se debe al doble sentido de: los músicos con su música al servicio de los chicos, por un lado y en otro sentido, hace referencia a la permanencia y continuidad de los músicos haciendo la música, produciendo arte y cultura. “A menudo” ya tiene 10 años
OC:¿Hace cuánto que trabajas en el arte? ¿Cómo te iniciaste?
LV: Supongo desde siempre hago música. Cantando en momentos familiares, luego en el Jardín, socializando en la escuela y la comunidad y demás… Luego al tener más independencia empecé a estudiar, cantar en coros, tomar clases, formar grupos
OC: ¿Qué momentos recuerdas con más ánimo y gratitud?
LV: Lo que me hace bien es cuando las personas me recuerdan momentos que pasaron y olvidé y cuentan desde su vivencia. Me refresca, me siento agradecida. Pueden ser canciones, conciertos, obras realizadas, actos escolares.
Me da mucho gusto recibir propuestas con entusiasmo en torno a la actividad musical, a la creación.
OC: ¿Cómo deberían ser los nuevos espectáculos promovidos desde las instituciones culturales, es decir desde los municipios o casas de cultura?
LV: De calidad artística, representativos de la gente y su cultura. Que tiendan a sensibilizar en torno a las necesidades, aspiraciones, deseos de las personas y al cuidado y valoración de nuestro patrimonio. Que nos reúna sin violencia ni riesgos. Que sean variados, diversos en cuanto a las temáticas y lenguajes y miradas y abordajes. Con natural calidad artística
OC: Finalmente ¿Qué mensaje dejarías a muchos profesores y artistas de otras disciplinas, a raíz de tus experiencias?
Doy a conocer y sincero mi intención de seguir llevando a cabo realizaciones musicales, artísticas, educativas y compartirlas. Es la única forma posible de investigar y sensibilizarse en torno a los lenguajes y a la comunicación. Invito a realizar juntos desde la experiencia de cada uno. Me gusta en especial la música de los pueblos viajar y escuchar nuevas voces.
Gracias Laura !!
miércoles, 21 de abril de 2010
H a i t í
Una gran reunion de artistas para dar a conocer la realidad de un país hermano como Haití, a difundirla y apoyar.
jueves, 18 de marzo de 2010
lunes, 15 de marzo de 2010
domingo, 14 de febrero de 2010
Musica & Neurociencia
Espectacular y sublime...
World Science Festival 2009: Bobby McFerrin Demonstrates the Power of the Pentatonic Scale from World Science Festival on Vimeo.
viernes, 12 de febrero de 2010
Crepúsculo: Bella´s Lubally
No sabía qe cantidad de personas siguen este triller... aki una version para teclado con acompañamiento de acordes.
KEY POP Bella s LullabyCrepusculo
Dragon Ball Opening: Makafushigi Adventure (piano)
Aqui una version sencilla del famoso opening de Dragon Ball: Makafushigi Adventure, para piano.
Piano Pop Makafushigi Adventure Tema01
sábado, 6 de febrero de 2010
La Sirena
A raiz de una casualidad, pues si fue una casualidad grata, desperte temprano como a las 4.30 am de madrugada busque qe escuchar en la radio RPP "La rotativa del campo" y grabe esto qe comparto con Uds. de cómo los hombres del ande entregaban sus instrumentos a las sirenas quienes viven en los puqios(ojos de agua y manantiales). Una riqeza tradicional recogida y bien producida por Radio Programas del Perú.
martes, 19 de enero de 2010
Festival Suzuki XXV - Lima
Desde el 04 enero hasta 27 enero 2010 se realiza el festival Suzuki en Lima, hace ya 25 años de su organización, es una fiesta musical impresionante ademas de inicarse en el método de Sinichi Suzuki, e intercambiar experiencias se vive la confraternidad de varios paises Sudamericanos, en los últimos festivales se estan realizando tambien talleres Kodaly,Dalcroze y Estimulacion temprana, aki el reportaje del Festival 2010.
Pagina Oficial del festival aquí
Pagina Oficial del festival aquí
jueves, 7 de enero de 2010
Qe tierno, la niña pianista
Revisando el Blog de Claudia Practica la musica encontré este bello video, la niña apenas de 5 años, con la musicalidad a flor de piel, nada de metodos ni clases... qe tierno !
domingo, 3 de enero de 2010
Instrumento: "Pampapiano"
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